2012年李国修执导的电影 Show 《莎姆雷特》是2012年上映的台湾电影，由李国修导演。郭子乾，曾国城，黄嘉千等人主演。 《莎姆雷特》讲述的是这样一个故事——由导演“李国修”领军的业余剧团“风屏剧团”，正在巡演莎士比亚四大悲剧之最《莎姆雷特》时，剧团内部爆发一连串临时换角、团员婚变、男女情仇等阴谋风波，致使舞台上的演出荒腔走板、失误连连，眼见整出戏即将惨败，剧团正朝向面临解散的悲剧命运前进，但在团员们齐心努力下，彼此捐弃成见，誓言要让这出戏有一场圆满的终场演出！ 终场演出终于开始。不料，无法预知的“意外”与“错误”接踵而至，全体团员的梦想即将毁于一旦，这场“倾心尽力”却“事与愿违”的复仇演出，终于创造新的砸锅纪录！ 但，“风屏剧团”全体演职员仍坚持 — We Shall Return！ 中文名 莎姆雷特 出品公司 风屏剧团 制片地区 中国 导 演 李国修 现今创作力最旺盛的台湾剧坛人物。在戏剧界有“台湾莫里哀”之称，“本土、原创”的创作方向，使李国修的作品充分传达对台湾本土人文的阐扬与时事现况的探讨。李国修最擅长及最愿向自我挑战的创作形式为喜剧，其独特的喜剧节奏手法能在笑声中抓紧时代脉搏，并在娱乐中显现省思的功能。 代表作——实验剧《婚前信行为》《没有我的戏》等；时事剧《救国株式会社》等；喜剧《三人行不行》城市喜剧系列、“屏风剧团三部曲”情境喜剧系列；悲喜剧《西出阳关》《北极之光》《女儿红》等；改编小说《征婚启示》《我妹妹》等。 戏里戏外的话——观《莎姆雷特》 演员间现实的猜疑、嫉妒、优柔寡断和争权夺利与他们所演出的《莎姆雷特》的剧情舞台上重合放大了。 在经过一连串的演出失败后，最后一场演出前，剧团成员夏洛特以观众的名义给剧务发了一封电邮，指出《莎姆雷特》的剧名错了，应当是《哈姆雷特》。团长在向导演等人求证后，将因编剧笔误造成的错字改了过来，同时也表达了对不能及时指出错误的人的不满。 风屏剧团全体成员在最后一场演出前终于群情振奋，成员间的隔阂似乎也得以消除，大家信誓旦旦的表示要重新让观众起立鼓掌三十分钟。 最后一场演出终于开始了。从剧务的失误导致舞台布景被破坏开始，大家在舞台上以更大的嫉妒与矛盾制造了一个又一个的事故。尽管团长和导演竭尽全力的改变情节应急，演出最终还是以一个前所未有的砸锅结束。 演出结束后，风屏剧团表示：我们还会回来。 以上就是由台湾屏风表演社演出的喜剧《莎姆雷特》的主要情节。对于话剧我是基本不了解的，印象中看过的话剧不过二三部而已。但是看完这场《莎姆雷特》却有两个意思要说。 一是关于《莎姆雷特》这场戏本身的。以我的理解，《莎姆雷特》是以一个剧团的故事对猜疑、嫉妒、优柔寡断与争权夺利这些人的恶性进行了夸张的展现。戏剧来自生活，莎士比亚借《哈姆雷特》中人物之口曾说道“大人，请您善待这帮戏子伶人，不可怠慢。他们是这时代的缩影。”从始至终挥之不掉的伴随着风屏剧团的猜疑、嫉妒、优柔寡断与争权夺利，其实不仅伴随着风屏剧团，也同样伴随着坐在台下观众席上的每一个人，还伴随着那些没在观众席上的人。剧中人物团长李国修感叹，莎士比亚在四百年前就将现代人之间存在的问题都完全写了出来。 不是莎士比亚有精确的预言能力，而是人的恶性四百年来并没有改变。在看戏中哈哈大笑的人们，不知道笑声过后是否感觉到台上演员的表演中显现着自己的影子啊。 风屏剧团最后打出“我们还会回来”的字幕，似乎在表达着剧团不畏挫折，东山再起的意志。但以我的小人之心，我揣度其实是猜疑、嫉妒、优柔寡断与争权夺利这些人的恶性在表达它们绝不离开人类的决心。  《莎姆雷特》剧照(5张) 要说的第二个意思是关于话剧的。我对话剧没什么兴趣。如果不是朋友赠送门票，我也不会大冷天的晚上跑到国家大剧院看这场《莎姆雷特》。在场景、情节等方面，话剧比起电影电视剧来明显处于劣势，话剧市场的萎缩也证明了这一点。 但看过《莎姆雷特》之后感觉话剧还是有自己的魅力的，这魅力就来自它的现场感。看到演员在自己身边做着夸张的动作，听着捏腔弄调的台词，实在是一件很有意思的事，感觉自己也参与在演出之中，是正在围观热闹的路人。 使观众身临其境是表演的追求。因为它难以做到，所以才成为追求。电影电视剧即使能够使观众感觉身临其境了，其实还只是“君在长江头，我在长江尾”，感觉终究是感觉。而话剧却不这样，当观众走进剧场坐在观众席上时，就已经真正做到身临其境了。这种真正的身临其境的感觉正是话剧的魅力所在，也就是我前面说到的现场感。 现场感决定了话剧必须让观众到现场才能展现最大的魅力。但是现场的容量总是有限的，能走进剧场的总是少数。这似乎说明了话剧应当走小众路线，追求的不是观众的数量，而应是观众的质量。 [1] 参考资料
劇場解封開放 喜劇首選推薦治癒又爆笑的抗憂劇情李國修原創巔峰之作《莎姆雷特》“高潮戲就在結局…”<觀眾實測> 台北觀眾：笑了一整場，釋放生活上的壓力，真的非常推薦大家去看，這是一部值得起立鼓掌30分鐘的好戲！ 台中觀眾：我為了看《莎姆雷特》克服人群恐懼症，真的好瘋好好笑！ 高雄觀眾：能讓第一次看舞台劇就坐三小(時)的66歲阿母，整場完全清醒又大笑，我佩服《莎姆雷特》的喜劇威力！ 台南觀眾：演員在故事中走向最悲劇的結局，我們卻在歡笑中看完他們的故事。 桃園觀眾：看完《莎姆雷特》才發現，我們根本是逃也逃不出去的劇中人。 <名人推薦> ★王月：看到舞台上富麗堂皇的宮殿和演員做到高難度的傳承演出，感動驚呼《莎姆雷特》在我眼前復活了！ ★楊麗音：謝謝國修老師留下了這麼棒的經典給我們！ ★郭子乾：《莎》劇的荒謬是層出不斷地引爆到最後，讓觀眾笑到停不下來。 ★曾國城：情境喜劇裡相當經典的借古諷今、呼應時事，《莎姆雷特》讓我難忘第一次看見裸台的壯觀感受。 ★鍾欣凌：《莎姆雷特》是我認為屏風最好笑的喜劇作品，一定要進劇場看。 ★黃嘉千：上半場，明明舞台上發生了超級悲劇、整個戲要被毀掉的一場，但觀眾已經笑到要炸開，沒想到，下半場竟然還有比這更高潮的！ ★黃子佼：國修老師的經典與全新演員組合，相當令人期待！ ★夫夫之道：毓棠導演非常厲害，劇中角色被完整呈現出來，笑著笑著就哭了 「這是一個顛倒混亂的時代，倒楣的我卻要負起重整乾坤的責任」三流劇團賣力演出莎士比亞超級悲劇卻從王子復仇走鐘變成演員的愛恨情仇李國修原創巔峰之作 黃毓棠導演作品100%經典重現爆笑失控喜劇「如不在現在，將來總要來。最好…現在買票吧！」2022新年必看經典喜劇！朱德剛 藍鈞天 林子恆 吳怡霈 亮哲/宋偉恩 阿喜 陳大天 無尊大文 楊閔 夏大寶 呂維真 廖偉博 于成炘 唐靖誠 陳佳揚眾星雲集 狂亂上演☆亮哲/宋偉恩共飾一角 亮 哲：高雄10/30｜臺南2022/1/15｜臺中2022/4/24 宋偉恩：高雄10/31｜臺南2022/1/16｜臺中2022/4/23 亮棠文創FB粉專https://www.facebook.com/LTspirit 亮棠文創IG搜尋 @liangtang123 【主創團隊】 原創編導／李國修 藝術顧問／王 月 製作顧問／王淑娟 監製暨導演／黃毓棠 製 作 人／亮哲、陳億珊 舞台設計／曾蘇銘 服裝設計／靳萍萍 燈光設計／沈柏宏 音樂設計／劉劭希、韓賢光 影像設計／黃仁君 攝影設計／Nicolas Nikolic 演員／朱德剛、藍鈞天、林子恆、吳怡霈、亮哲/宋偉恩、林育品 、陳大天、無尊、大文、楊閔、夏大寶、呂維真、廖偉博、于成炘、唐靖誠、陳佳揚 副 導 演／邱逸峰 舞台監督／關 愛 技術總監／李思鵬 執行製作人／陳品瑜 行銷統籌／吳宜珊 專案數位行銷／林巧豈 行銷顧問／洪夢憶 製作協力／楊絲媛 主辦單位／亮棠文創劇場、怡佳娛樂經紀股份有限公司 【台中場延期公告】（公告日期2021年7月14日） 親愛的觀眾，你好： 原訂2021年演出之《莎姆雷特》臺中場，因COVID-19疫情影響延期演出，另因檔期因素，原吳映潔出演之角色改由吳怡霈飾演。已購票觀眾可持原票券入場，若因延期不克前往之觀眾即日起可於截止日前辦理全額退票。（節目延期後購票觀眾、未於全額退票截止日前辦理之觀眾，將不適用全額退票。） 【臺中國家歌劇院大劇院】(退票截止日：2021年8月15日) (原)2021年7月17日(六)19:30 → (新)2022年4月23日(六)19:30 (偉) (原)2021年7月18日(日)14:30 → (新)2022年4月24日(日)14:30 (亮) 退票辦法如下： 一、【已取紙本票者／現金購票者】 請於公告退票截止日前，至退票申請系統https://refund.opentix.life/ ，勾選項目 4.「因疫情延期節目之退票申請（已取紙本票）」辦理全額退款，並請依照申請系統內指示，上傳票券及存摺照片（如為現金購票），以利完成退款。 二、 【未取票者／刷卡購買App電子票者】 方式 1. 線上申請：請於公告退票截止日前，至退票申請系統https://refund.opentix.life/ ，勾選項目1.「刷卡購票之退票申請（非購票當日申請）」辦理全額退款。 方式2. E-mail、或傳真申請：請於公告退票截止日前，下載申請表https://supr.link/8DGKE，將檔案寄至，或傳真至（02）3393-9908 ※ 如為OPENTIX會員，退票成功後將會收到Email通知，或可登入OPENTIX訂單紀錄查詢。※現金購票約7-12個工作日將匯款至您指定帳戶；刷卡購票則刷退至原購票信用卡，約7-10個工作日可向發卡行查詢到該筆款項。 三、【向主辦單位購買之有價票券者】 請洽亮棠文創辦理，聯絡電話02-87926676#85009。 若有其他疑問，請洽詢OPENTIX兩廳院文化生活客服中心 (02)3393-9888（每日09:00-20:00）。 |
莎 姆 雷 特
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